Укр Eng

PinchukArtCentre: Новини

11.09.2014

PinchukArtCentre представляє виставку Івана Світличного «Субобраз» в рамках «PAC-UA Переосмислення»

_DSC6413.jpg

PinchukArtCentre представляє третій проект в контексті «PAC-UA Переосмислення» - виставку харківського митця Івана Світличного, номінанта премії PinchukArtCentre у 2011 та 2013 роках. У своїй новій інсталяції під назвою «Субобраз», створеній спеціально для PinchukArtCentre, Світличний переосмислює власний мистецький досвід за допомогою різноманітних впливів.

Експозиційний простір роботи трансформований у вигнуту «капсулу», всередині якої розміщено окрему скульптуру. І скульптура, і змінений простір інсталяції містять звукові потоки, які постійно модифікуються у реальному часі та просторі.

У своїй цілісності інсталяція розвиває ідею образу та субобразу, вміщаючи у собі протиріччя між внутрішнім та зовнішнім, витоками та процесом, індивідуумом та середовищем. Певним чином, у цій комплексній роботі художник створює власний портрет, бачений у потоці взаємовпливів, подій, місць, особистостей.

Для втілення цієї ідеї Світличний проводить ряд наукових досліджень, намагаючись проаналізувати, що сприяло його формуванню як художника, виокремлюючи впливи родини, вчителів та середовища, в якому він живе і працює.

«Родина» у цьому сенсі репрезентується через ДНК художника та його батька, які він піддає генетичному аналізу. «Середовище» сформоване з ряду важливих дат та місць у Харкові, де художник зробив бактеріологічні проби та проаналізував їх у лабораторії. Зрештою «вчителі» представлені через дослідження картини, написаної батьком художника у співавторстві з Володимиром Шапошниковим. Світличний аналізував поверхню, колорит та композицію картини.

Всі дослідження переведено у цифрові потоки, які художник трансформує у форму та звук в «Субобразі». Форма скульптури визначається аналізом картини разом з аналізом ДНК батька та «дат» (останні два також визначили архітектуру виставкового простору). Звук всередині скульптури утворений з ДНК художника та «місць», а зовнішній звук – з картини (як втілення впливу вчителів), сполучної ланки між художником та середовищем.

Куратори виставки: Бйорн Гельдхоф, заступник арт-директора PinchukArtCentre, та Тетяна Кочубінська, молодший куратор PinchukArtCentre.

Проект представлено на 4-му поверсі арт-центру, у просторі «PAC-UA». Він триватиме з 11 вересня до 5 жовтня 2014 року.

«PAC-UA Переосмислення» - нова серія експозицій PinchukArtCentre, яка полягає у дослідженні зв’язків та впливів між українською арт-сценою сьогодення та мистецькими практиками минулого. «PAC-UA Переосмислення» показує спадкоємність традиції в умовах переривчастого розвитку художньо-історичного контексту. В рамках проекту українські митці молодого покоління представляють нові твори, в яких вони переосмислюють обрані ними роботи художників попередньої генерації. З моменту запуску у травні 2014 в рамках проекту «PAC-UA Переосмислення» відбулися виставки Алевтини Кахідзе та «Відкритої групи».

_ILL1136+.jpg

Іван Світличний народився в 1988 році в Харкові, де живе і працює досі. Він закінчив Харківську Державну академію дизайну та мистецтв за спеціальністю станковий живопис та монументальна скульптура. Засновник та куратор мистецької організації 01011101, куратор виставок творчого центру ТЕЦ у Харкові. Світличний номінувався на Премію PinchukArtCentre у 2011 та 2013 році.

У своїй роботі Іван Світличний досліджує звук як скульптуру. На перших стадіях виготовлення він експериментує з об’єктами та створює основу для скульптурного звуку. Абстрактні фізичні скульптури визначають шлях звуку та сприйняття його глядачем. Продовжуючи свої дослідження через перформанс та акції в конкретних просторах, тепер Світличний переосмислює можливості цього процесу, щоб подати звук у якості скульптурного об’єкта.

PinchukArtCentre – провідна міжнародна арт-інституція, один із найбільших і динамічних приватних центрів сучасного мистецтва в Центральній і Східній Європі. Метою PinchukArtCentre, одного із проектів Фонду Віктора Пінчука, є підтримка художньої освіти, творчості та розвитку сучасного мистецтва в Україні та світі. Арт-центр надає постійну підтримку культурному розвитку і модернізації українського мистецтва та суспільства і робить значний внесок в культурний діалог між Сходом і Заходом, між національною ідентичністю та міжнародними викликами. У числі останніх експозицій, представлених в арт-центрі: персональні виставки Джеффа Уолла, Гарі Хьюма, Олафура Еліассона, Кендіс Брайтц, Даміана Ортеги, Сергія Браткова, Субодха Гупти, Деміена Хьорста, Джейка та Діноса Чепменів, Аніша Капура, Яна Фабра та інших. PinchukArtCentre заснував Премії для підтримки українських та міжнародних молодих митців віком до 35 років. Арт-центр представляв Україну на Венеційській бієнале у 2007 та 2009 роках як організатор Українського павільйону та був учасником офіційної паралельної програми (Collateral events) 54-ї та 55-ї Венеційської бієнале у 2011 та 2013 роках з проектом «The Future Generation Art Prize@Venice».

Більше інформації на сайті pinchukartcentre.org

Контактна інформація для запитів ЗМІ:
Тел.: +38 044 494-1148, [email protected]

Контактна інформація:
Тел.: +38 044 590-0858, [email protected]

Share |

Відео

RSS Все відео
15.06.2015

Сюжет про виставку «На межі. Українське мистецтво 1985-2004» та виставку «Mute» Зінаїди Ліхачевої, ICTV, ФАКТИ ТИЖНЯ

15.06.2015

Сюжет про виставку «На межі. Українське мистецтво 1985-2004» та виставку «Mute» Зінаїди Ліхачевої, Euronews

14.05.2015

Сюжет про Український павільйон на 56-й Венеційській бієнале, ICTV, Факти тижня

14.05.2015

Сюжет про Український павільйон на 56-й Венеційській бієнале, ICTV

Сторінки 1 2 3 4 5 ... із 5
 
Створення та підтримка сайту: Креативна агенція «Арт Депо»